五：“老王早上吃了三根油條兩碗豆?jié){。老王到單位的時候破天荒遲到了。老王打開水心不在焉，被燙傷了。老王去醫(yī)務(wù)室，走到半路又回來了?！边@條問題最明顯，流水帳啊，劇本寫成流水帳都通不過，何況概括性的大綱？
六：“像老王這樣兢兢業(yè)業(yè)一輩子的老同志，也有一天免不了要離開工作崗位。老王的心情，不是別人能夠理解的，雖然他不說，可他內(nèi)心的失落卻溢于言表?！?p> 大綱要看的，是故事、情節(jié)、動作，而不是心理分析，情感宣泄。要表達你的情感，也要通過動作、情節(jié)的設(shè)計來達到，把情境都編排好，讓讀者由內(nèi)而外產(chǎn)生共鳴。到這一步，字數(shù)的多少已非特別重要，如果給公司看的話，每集大約一千來字就可以了，有時候五六百字也能蒙混過關(guān)；如果為了自己工作需要寫給自己看的話，把點列出來就行了。我的分集大綱每集都要有序號，有多少個點一目了然，也方便前后調(diào)整拷貝粘貼。
下面再說分場大綱。
分場大綱，一般不再針對整個劇本，而是每一集。分場大綱主要是編劇為了整理思路而作的，但有時候也方便多人編劇合作。比如某個著名香港編劇有個編劇班子，他們的工作方式是由該著名編劇帶著大家開會討論，一集一集的理順故事線。有人在旁邊整理，草擬出分場大綱（粗分場，不包含過場戲的）。然后每個槍手編劇分配幾場戲，回去寫，然后再由最有經(jīng)驗的槍手編劇統(tǒng)稿。這種情況下，分場大綱成為了槍手們分派任務(wù)的依據(jù)。題外話，四、五年前槍手編劇這樣每一場戲拿100塊，當(dāng)然要通過才行。分場大綱有時候還有一項重要任務(wù)，就是協(xié)助制片。眼看過不了兩個月就要開機了，可劇本還遠遠沒有完成，投資或制片部門已經(jīng)等不急你出了劇本再安排制片計劃，這時候就可能要求你盡快出一稿分場大綱。不用臺詞，但務(wù)必注明場景、人物、關(guān)鍵情節(jié)。制片主任及場記拿了你的分場大綱就可以盡快開展工作了。最后，分場大綱并非必須的，很多編劇如非必要都不寫分場，比如我便是――畢竟自由創(chuàng)作的感覺更好，哪怕這框框是頭一天自己給自己定的，誰能保證你每一天的想法都一樣呢？但前提是你有自我控制能力，能正好在一集的字數(shù)里完成一集的點，避免前緊后松或前松后緊。我的毛病是前松后緊，前三分之二集總擔(dān)心點不夠，于是每個點放開了寫，結(jié)果一集字數(shù)滿了才發(fā)現(xiàn)還有兩點沒寫呢，于是挪到下集開頭。五六集下來，不知不覺要比別人多寫一集才接得上，虧大了……“這天下午，老王從出租車里下來，在酒吧門口買了包香煙，然后進酒吧里和早已等候多時的朋友聊天。天黑之后，大家都有點醉了，他們商量著下一步去哪兒FB?！蹦憧窗?，地點的變化有：出租車、酒吧門口、酒吧內(nèi)；時間的變化有下午、天黑……很容易算了吧。出租車這景也可以不算，因為從出租車外面也可以拍的。一般來說，分集大綱的字數(shù)還是要比故事大綱多些。當(dāng)然偷懶的做法，就是直接在故事大綱上砍少N－1刀，直接做分集大綱用。但兩者還是有側(cè)重的。故事大綱重在整體的故事性，故事要流暢貫通；分集重在確定每一集的主要內(nèi)容是什么，更強調(diào)每一集里面都要有戲。打個比方吧，你看樓房施工的圖紙，同樣一棟高樓，有主要表現(xiàn)外觀、整體結(jié)構(gòu)的圖紙，也有主要表現(xiàn)樓內(nèi)每層如何劃分的圖紙。前者就是故事大綱，后者就是分集大綱。如果把每層布局的圖紙再放大，就是分場大綱了。成本不是主要的考慮因素，關(guān)鍵在于你作為新手，我憑什么相信你能寫好劇本。劇本梗概怎樣得到市場認可。行，我是個地道的新手，接觸不過才幾年時間，經(jīng)驗二字，本是談不上的。然而與大多數(shù)新手相比，我的經(jīng)歷卻相對比較順利，從第一部劇本至今，每部都能投拍，同樣，從第一部起，每部都是制片方約稿，且一直處在編劇這約稿不斷的狀態(tài)下。我并非專職編劇，只能在主業(yè)之外，抽出極有限的時間、精力，做一點或自己感興趣、或礙于朋友面子不能推脫的本子，而絕大多數(shù)約稿，只好是推掉了。而大多數(shù)編劇新手或愛好者，卻沒有我的幸運。我平時常幫朋友審稿做策劃，有時也來這個網(wǎng)站，看到過、接觸過許多編劇新人。他們大都滿腔熱情，為自己的劇本付出了大量的時間和精力，卻常常得不到別人的欣賞與肯定，辛苦做出來的故事，也常常最終付之箱底，一無所獲。原因在哪里呢？常常有新人將原因歸結(jié)為自己沒名氣，沒有關(guān)系引薦，而我可以肯定地說，這根本不是原因。也有許多新人，認為是制片商或?qū)徃宓睦暇巹 ⒗县?zé)編沒眼光，不能慧眼識珠，埋沒了他的好本子，我同樣肯定地告訴你，這也不是原因。市場極度需要真正的好本子，因此，一個好本子，哪怕不那么成熟，甚至只是大體上有個好的創(chuàng)意，都會有數(shù)不清的制片商來搶。簡言之，如果你拿著自己的本子，往幾家公司一送，卻都被退回來了，那原因只會有一個：你的本子真的不行。但新人的通病，是幾乎沒有幾個會承認自己的東西不行，反過來，十個有九個，都覺得自己的本子好上了天，只是別人不會欣賞。編劇這一行，給我的感覺，水平越高的，越能發(fā)現(xiàn)自己的毛病和不足，水平越低的，越盲目自大，甚至，你跟他指出缺點，他都聽不懂，理解不了。這邊是悲哀了。完完全全的悲哀。所以還是要多看書。了解。